朋友淡如水
关于有些卡巴司机不能用了
12月
26
《日本电影100年》
此书作者四方田犬彦是大学里的文学教授，不过教的却是电影史。很难想象一百年的电影史，他只用了短短200多页。所以，千万不要把它当作权威的影史教科书。对于日本电影，中国大多数人都是从黑泽明开始，但那之前日本的电影是什么样子？这本书从电影在日本诞生起，一直写到当下，不求面面俱到，但至少在阅读完毕后，对于日本百年电影史，会让读者有一个全景式的认识。对各个时期的代表人物和代表作品也都会有了一定的了解。对于想开始接触日本电影的人来说，这本书是个不错的启蒙读物。还有就是，这是一本注重作者个人的感受的书。
《从卡夫卡到昆德拉》
《从卡夫卡到昆德拉》是2006年我读的第一本书。书的封面写着这样一段话：“阅读不再是一种消遣和享受；阅读已成为严肃的甚至是痛苦的仪式。”作者吴晓东是北大教授文学的教师，这本书是他“20世纪外国现代主义小说选讲”这门课的课堂讲义。吴晓东从卡夫卡出发，介绍了包括普鲁斯特、马尔克斯、博尔赫斯、罗伯—格里耶在内的九位现代主义作家及其他们的代表作品。可能对于大多数人来说，拥有《尤里西斯》、《交叉小径的花园》、《追忆似水年华》、《橡皮》等书籍并不是难事，但认认真真阅读下来，并十分自信地说自己完全读懂了的人，相对于拥有者来说，应该要少得多。反正我就不行。这本书可以算做一本很好的导读性入门书。
《荷兰现代诗选》
广西师范大学出版社出版。我对荷兰这个国家有着异常的好感。尽管1900年的八国联军，荷兰人也一份，但我还是有些偏执地喜欢这个国家。这大概多半源于我对荷兰足球的痴迷，有些爱屋及乌了。《荷兰现代诗选》是一本装桢设计极其精美的书，一拿到手里就让人爱不释手，瞬间就会产生阅读的快感。对于荷兰诗歌，这在本书之前从未接触过。此书选择了56位比较有代表性的荷兰诗人以及他们的作品。从这些诗里，可以大致了解一些作为小语种写作的荷兰诗歌究竟是什么样子。
《网络社会的崛起》
坦白地讲，作为一本社会学著作，这并不是一本容易读的书，里面有太多专业化的论述。对于我这个社会学门外汉来说，要想完全理解，实在有些困难。但不管怎么说，作为曼纽尔卡斯特的“信息时代三部曲”之一，这一本当之无愧的杰作，它“揭示新技术与经济文明所产生的社会、文化与心理转化来替代对人性的研究。”对于身处信息时代的当代人来说，读完这本书，你会知道无处不在的“信息化”带给人类的是什么。
《公众舆论》
传播学领域的奠基之作，问世虽已74年之久，但一直被当作这个领域的经典，它完成了新闻史上对舆论传播现象的首次全面论述。以前曾经读过此书老的版本，80年代出的。大概因为那会儿大陆刚开始传播学研究不久，对一些名词等等搞得还不是很清楚，所以翻译实在是差强人意。现在的新版本是上海世纪出版集团“世纪前沿”系列中的一种，翻译通顺流畅，读起来也容易多了。
《芒果街上的小屋》
今年图书市场上的畅销书，是一本名副其实的“小书”。很短，一百多页，用不了多长时间就读能读完。这是一本带有自传性质的书，作者希斯内罗丝是墨西哥裔的美国作家，从小生活在贫穷的拉美社区，书中很多描述都来源于她自己的童年的生活。这同样还是一部少女心灵的成长史，它用温馨而又带些忧伤的笔触，通过一个孩子的眼睛，描绘了周围的世界，让人读后感到干净、自然。很多人说这本书适合那些没长大的女生看，我不这么认为。人类对家园对生活的热爱是共通的，这与年龄性别无关。我就是喜欢书中那种娓娓道来，于细小处见真情的笔法。
《失恋排行榜》
此书阅读动机多半源于2005年国内很多“摇滚搞”人士的反复推荐，看过之后觉得它虽然没有吹嘘和想象中那么好，但也确实是有一本有自己独特之处的作品。这绝对是一本写给失恋的人看的书。看这本书一定要具备两个条件：其一，成年男性，有过失恋经历，单身。这点保证了看罢本书后，对自己有一定的启示作用，重新用正确的态度对待爱情。其二，喜欢摇滚乐，最起码对摇滚乐历史上的一些人、一些音乐有一定的了解。否则，你的阅读过程将会是一头雾水的，不知所云的，也因此体会不到作者独具匠心的幽默。书名“失恋排行榜”是个比较恶俗的中文译名，英文书名其实是《High·Fidelity》。不过中文的译名倒是很准确地概括了全书的情节：一个即将步入中年的男子的爱情告白书。只是他的爱情告白都搀杂进了摇滚乐和电影，而且还都和流行文化中随处可见的排行榜息息相关。
《机械复制时代的艺术作品》
当“法兰克福学派”对文化工业一片批判之声的时候，作为“法兰克福学派”中气质最独特的一位，瓦尔特•本雅明对大众文化从来都抱着积极欢迎的开放心态。这和他的伙伴们比如阿多诺、霍克海默等人结构主义的态度相比，形成了巨大的反差。《机械复制时代的艺术作品》是本雅明阐述其电影观的一个产物，对大众文化中的电影，他做了极其精准的分析，并对电影的前途有十分乐观的预言。这样一位伟大而乐观的人物，最后却以那样一种近乎可笑的方式结束自己的生命，这点确实让我想不通。
《电影+2005》
卫西谛主编，“电影+”系列的第四本。算是对2005年中主要的电影有个文字上的总结。因为是个人意志的产物，就只能做到理论上的客观公正。书中对电影的评介也难以逃脱一家之言的嫌疑。不过总得来书，市场还是需要这样的书。作为一个资料或是数据，它还是相当具有一定的参考价值。今年的《电影+2005》换了出版社，书的编排也发生了一些变化，我希望这种书能一直坚持下去，向更严谨更全面的方向发展。
《被遗忘的影像》
一本讲述中国记录片的书。对中国记录片涉及到的、包括体制内和体制外的当事人，以访谈的形式让他们谈了各自的看法和认识。书中涉及的人物主要有吴文光、时间、段锦川、温普林、蒋樾等。最近几年对记录片的关注多了起来，书出的不少，但有分量的不多。而且都是以访谈的形式采访记录片工作者，真正有学术价值的东西更少。除了“现身说法”外，难道没有更好的方法来完成对记录片的回顾与研究了吗？
《法国电影新浪潮》
一共分为上、下两本，作者是台湾电影教母焦雄屏。这是套绝对不应该错过的电影书。法国电影新浪潮在电影史上的地位毋庸质疑，通过阅读这本书，可以很清楚地了解运动的发展脉络以及对当事人的作品的分析和解读。焦雄屏也是当年“台湾电影新浪潮”中的一员，如果说她从这些法国老先生们身上继承了什么的话，那就是对电影的热情。由她主编的“电影馆”系列开始由江苏教育出版社出版，毫无疑问，这是一套重量十足的电影工具书。
《映像中国》
焦雄屏的另一本著作。论及两岸三地的电影。这可以算是她“个人意义上的中国电影百年史，也是权威的华语电影解读文本”。
《贝克特肖像》
今年4月13日是贝克特诞辰100周年，出了很多关于他的作品集和纪念出版物。这个爱尔兰老大爷虽然长了一张十分严肃的脸，但却在他的作品中把这个世界搞得荒诞无比，“等待戈多”几乎已经成了荒诞派戏剧的另一个名字。这本《贝克特肖像》是老大爷的好朋友写的研究文字和为他拍摄的一些照片。文字可以让读者更了解贝克特的戏剧理念，而那些照片则捕捉了他生活中和工作中的经典瞬间。
《等待戈多》
只看过孟京辉执导的话剧版《等待戈多》，盗版DVD，效果极差。文字版的这还是头一回，但光看了剧本有不太过瘾。最好的办法是，拿着这本书，在放上DVD，一边看原文一边盯着电视。反正那碟上没字幕。这本同样是午夜出版社授权，由湖南文艺出版社在大陆出版的。印刷效果和装桢极差无比。
《在细雨中呼喊》
余华的一本“老”书，但一直没有读过。看完之后，比较喜欢，它总能让我想起马尔克斯。不得不说，它比《兄弟》要好。年轻人的锋芒和对文字的掌控，让这本小说变得出色。估计余华再也写不出这样的作品了，因为他再次回不到那个年纪了。
《文化研究导论》
这是我读过的所有中文版的文化研究书目中最好的入门书。它最大的特点就是对文化研究的历史和现状做了详细的介绍。初读此书，可能会有乏味之感，这多半是因为对文化研究这个庞杂的世界确实宏观的了解。但随着阅读的进行，在对文化研究的各个流派、人物、作品、代表思想有了认识后，会越读越爱不释手。
《文化研究精粹读本》
由学者陶东风主编，选取了近几年来文化研究领域内的一些重要文章。这些文章基本上涵盖了文化研究的各个领域，比较全面地放映了文化研究当前的发展状况。对于国内的文化研究，由于还处在一个摸索的阶段，对国外的优秀书籍、文章的翻译引进，应该是一个长期而艰巨的工作。
《向加泰罗尼亚致敬》+《巴黎伦敦落魄记》
乔治·奥威尔在文学上的初步尝试之作。文字不是特别精彩，甚至显得很拖沓。很显然这不是我们熟悉的那个《1984》和《动物庄园》中的奥威尔。《向加泰罗尼亚致敬》的奥威尔是一个战争的亲历者，而《巴黎伦敦落魄记》中的奥威尔则是街头一个落魄的年轻人。
《列侬回忆》
摇滚乐历史上最伟大的人物和摇滚乐历史上最著名的杂志创办人之间的谈话。列侬已经死去很多年了，关于他的一切争论从来就没有停止过。不要把这本书当作了解列侬的圣经，因为这是一个正处在暴躁期的列侬。他说了一些实话，也讲了很多不切实际的话。如果你喜欢列侬并曾经被他的歌声感动过，那你就拿起看看这本书。否则，请把它丢在书架上。（就在写完这篇日文章后，中信出版社又出版了由列侬前妻辛西娅·列侬写的回忆录。列侬永远是一个符号化的人物，生死都不例外。）
《AV现场》
虽然题目涉及AV，文章也有大量“少儿不宜”的图片，但很显然，这并不是一本低级的黄色书刊。事实上，它完全可以看作是一本文化研究的成果。本书作者湯禎兆曾在日本留学，回到香港后继续从事文化研究，在报纸上发表了很多关于电影的文章。AV现场是作者深入日本成人电影的大本营，为读者带来的第一手资料。包括对AV公司老板、导演以及女优的采访等。但其实说实话，作者书中的AV世界只是日本成人电影世界的冰山一角而已。这本书要是有什么硬伤的话，那就是文字少相对于大片幅的照片来说，要显得太少了一些。很多地方很有继续深入的必要。但不管怎么样，以一种正确的态度来看待AV，并用文化研究的方法研究它，也算是一个可喜的事情。
《洛丽塔》
这个不用说了吧？
此书作者四方田犬彦是大学里的文学教授，不过教的却是电影史。很难想象一百年的电影史，他只用了短短200多页。所以，千万不要把它当作权威的影史教科书。对于日本电影，中国大多数人都是从黑泽明开始，但那之前日本的电影是什么样子？这本书从电影在日本诞生起，一直写到当下，不求面面俱到，但至少在阅读完毕后，对于日本百年电影史，会让读者有一个全景式的认识。对各个时期的代表人物和代表作品也都会有了一定的了解。对于想开始接触日本电影的人来说，这本书是个不错的启蒙读物。还有就是，这是一本注重作者个人的感受的书。
《从卡夫卡到昆德拉》
《从卡夫卡到昆德拉》是2006年我读的第一本书。书的封面写着这样一段话：“阅读不再是一种消遣和享受；阅读已成为严肃的甚至是痛苦的仪式。”作者吴晓东是北大教授文学的教师，这本书是他“20世纪外国现代主义小说选讲”这门课的课堂讲义。吴晓东从卡夫卡出发，介绍了包括普鲁斯特、马尔克斯、博尔赫斯、罗伯—格里耶在内的九位现代主义作家及其他们的代表作品。可能对于大多数人来说，拥有《尤里西斯》、《交叉小径的花园》、《追忆似水年华》、《橡皮》等书籍并不是难事，但认认真真阅读下来，并十分自信地说自己完全读懂了的人，相对于拥有者来说，应该要少得多。反正我就不行。这本书可以算做一本很好的导读性入门书。
《荷兰现代诗选》
广西师范大学出版社出版。我对荷兰这个国家有着异常的好感。尽管1900年的八国联军，荷兰人也一份，但我还是有些偏执地喜欢这个国家。这大概多半源于我对荷兰足球的痴迷，有些爱屋及乌了。《荷兰现代诗选》是一本装桢设计极其精美的书，一拿到手里就让人爱不释手，瞬间就会产生阅读的快感。对于荷兰诗歌，这在本书之前从未接触过。此书选择了56位比较有代表性的荷兰诗人以及他们的作品。从这些诗里，可以大致了解一些作为小语种写作的荷兰诗歌究竟是什么样子。
《网络社会的崛起》
坦白地讲，作为一本社会学著作，这并不是一本容易读的书，里面有太多专业化的论述。对于我这个社会学门外汉来说，要想完全理解，实在有些困难。但不管怎么说，作为曼纽尔卡斯特的“信息时代三部曲”之一，这一本当之无愧的杰作，它“揭示新技术与经济文明所产生的社会、文化与心理转化来替代对人性的研究。”对于身处信息时代的当代人来说，读完这本书，你会知道无处不在的“信息化”带给人类的是什么。
《公众舆论》
传播学领域的奠基之作，问世虽已74年之久，但一直被当作这个领域的经典，它完成了新闻史上对舆论传播现象的首次全面论述。以前曾经读过此书老的版本，80年代出的。大概因为那会儿大陆刚开始传播学研究不久，对一些名词等等搞得还不是很清楚，所以翻译实在是差强人意。现在的新版本是上海世纪出版集团“世纪前沿”系列中的一种，翻译通顺流畅，读起来也容易多了。
《芒果街上的小屋》
今年图书市场上的畅销书，是一本名副其实的“小书”。很短，一百多页，用不了多长时间就读能读完。这是一本带有自传性质的书，作者希斯内罗丝是墨西哥裔的美国作家，从小生活在贫穷的拉美社区，书中很多描述都来源于她自己的童年的生活。这同样还是一部少女心灵的成长史，它用温馨而又带些忧伤的笔触，通过一个孩子的眼睛，描绘了周围的世界，让人读后感到干净、自然。很多人说这本书适合那些没长大的女生看，我不这么认为。人类对家园对生活的热爱是共通的，这与年龄性别无关。我就是喜欢书中那种娓娓道来，于细小处见真情的笔法。
《失恋排行榜》
此书阅读动机多半源于2005年国内很多“摇滚搞”人士的反复推荐，看过之后觉得它虽然没有吹嘘和想象中那么好，但也确实是有一本有自己独特之处的作品。这绝对是一本写给失恋的人看的书。看这本书一定要具备两个条件：其一，成年男性，有过失恋经历，单身。这点保证了看罢本书后，对自己有一定的启示作用，重新用正确的态度对待爱情。其二，喜欢摇滚乐，最起码对摇滚乐历史上的一些人、一些音乐有一定的了解。否则，你的阅读过程将会是一头雾水的，不知所云的，也因此体会不到作者独具匠心的幽默。书名“失恋排行榜”是个比较恶俗的中文译名，英文书名其实是《High·Fidelity》。不过中文的译名倒是很准确地概括了全书的情节：一个即将步入中年的男子的爱情告白书。只是他的爱情告白都搀杂进了摇滚乐和电影，而且还都和流行文化中随处可见的排行榜息息相关。
《机械复制时代的艺术作品》
当“法兰克福学派”对文化工业一片批判之声的时候，作为“法兰克福学派”中气质最独特的一位，瓦尔特•本雅明对大众文化从来都抱着积极欢迎的开放心态。这和他的伙伴们比如阿多诺、霍克海默等人结构主义的态度相比，形成了巨大的反差。《机械复制时代的艺术作品》是本雅明阐述其电影观的一个产物，对大众文化中的电影，他做了极其精准的分析，并对电影的前途有十分乐观的预言。这样一位伟大而乐观的人物，最后却以那样一种近乎可笑的方式结束自己的生命，这点确实让我想不通。
《电影+2005》
卫西谛主编，“电影+”系列的第四本。算是对2005年中主要的电影有个文字上的总结。因为是个人意志的产物，就只能做到理论上的客观公正。书中对电影的评介也难以逃脱一家之言的嫌疑。不过总得来书，市场还是需要这样的书。作为一个资料或是数据，它还是相当具有一定的参考价值。今年的《电影+2005》换了出版社，书的编排也发生了一些变化，我希望这种书能一直坚持下去，向更严谨更全面的方向发展。
《被遗忘的影像》
一本讲述中国记录片的书。对中国记录片涉及到的、包括体制内和体制外的当事人，以访谈的形式让他们谈了各自的看法和认识。书中涉及的人物主要有吴文光、时间、段锦川、温普林、蒋樾等。最近几年对记录片的关注多了起来，书出的不少，但有分量的不多。而且都是以访谈的形式采访记录片工作者，真正有学术价值的东西更少。除了“现身说法”外，难道没有更好的方法来完成对记录片的回顾与研究了吗？
《法国电影新浪潮》
一共分为上、下两本，作者是台湾电影教母焦雄屏。这是套绝对不应该错过的电影书。法国电影新浪潮在电影史上的地位毋庸质疑，通过阅读这本书，可以很清楚地了解运动的发展脉络以及对当事人的作品的分析和解读。焦雄屏也是当年“台湾电影新浪潮”中的一员，如果说她从这些法国老先生们身上继承了什么的话，那就是对电影的热情。由她主编的“电影馆”系列开始由江苏教育出版社出版，毫无疑问，这是一套重量十足的电影工具书。
《映像中国》
焦雄屏的另一本著作。论及两岸三地的电影。这可以算是她“个人意义上的中国电影百年史，也是权威的华语电影解读文本”。
《贝克特肖像》
今年4月13日是贝克特诞辰100周年，出了很多关于他的作品集和纪念出版物。这个爱尔兰老大爷虽然长了一张十分严肃的脸，但却在他的作品中把这个世界搞得荒诞无比，“等待戈多”几乎已经成了荒诞派戏剧的另一个名字。这本《贝克特肖像》是老大爷的好朋友写的研究文字和为他拍摄的一些照片。文字可以让读者更了解贝克特的戏剧理念，而那些照片则捕捉了他生活中和工作中的经典瞬间。
《等待戈多》
只看过孟京辉执导的话剧版《等待戈多》，盗版DVD，效果极差。文字版的这还是头一回，但光看了剧本有不太过瘾。最好的办法是，拿着这本书，在放上DVD，一边看原文一边盯着电视。反正那碟上没字幕。这本同样是午夜出版社授权，由湖南文艺出版社在大陆出版的。印刷效果和装桢极差无比。
《在细雨中呼喊》
余华的一本“老”书，但一直没有读过。看完之后，比较喜欢，它总能让我想起马尔克斯。不得不说，它比《兄弟》要好。年轻人的锋芒和对文字的掌控，让这本小说变得出色。估计余华再也写不出这样的作品了，因为他再次回不到那个年纪了。
《文化研究导论》
这是我读过的所有中文版的文化研究书目中最好的入门书。它最大的特点就是对文化研究的历史和现状做了详细的介绍。初读此书，可能会有乏味之感，这多半是因为对文化研究这个庞杂的世界确实宏观的了解。但随着阅读的进行，在对文化研究的各个流派、人物、作品、代表思想有了认识后，会越读越爱不释手。
《文化研究精粹读本》
由学者陶东风主编，选取了近几年来文化研究领域内的一些重要文章。这些文章基本上涵盖了文化研究的各个领域，比较全面地放映了文化研究当前的发展状况。对于国内的文化研究，由于还处在一个摸索的阶段，对国外的优秀书籍、文章的翻译引进，应该是一个长期而艰巨的工作。
《向加泰罗尼亚致敬》+《巴黎伦敦落魄记》
乔治·奥威尔在文学上的初步尝试之作。文字不是特别精彩，甚至显得很拖沓。很显然这不是我们熟悉的那个《1984》和《动物庄园》中的奥威尔。《向加泰罗尼亚致敬》的奥威尔是一个战争的亲历者，而《巴黎伦敦落魄记》中的奥威尔则是街头一个落魄的年轻人。
《列侬回忆》
摇滚乐历史上最伟大的人物和摇滚乐历史上最著名的杂志创办人之间的谈话。列侬已经死去很多年了，关于他的一切争论从来就没有停止过。不要把这本书当作了解列侬的圣经，因为这是一个正处在暴躁期的列侬。他说了一些实话，也讲了很多不切实际的话。如果你喜欢列侬并曾经被他的歌声感动过，那你就拿起看看这本书。否则，请把它丢在书架上。（就在写完这篇日文章后，中信出版社又出版了由列侬前妻辛西娅·列侬写的回忆录。列侬永远是一个符号化的人物，生死都不例外。）
《AV现场》
虽然题目涉及AV，文章也有大量“少儿不宜”的图片，但很显然，这并不是一本低级的黄色书刊。事实上，它完全可以看作是一本文化研究的成果。本书作者湯禎兆曾在日本留学，回到香港后继续从事文化研究，在报纸上发表了很多关于电影的文章。AV现场是作者深入日本成人电影的大本营，为读者带来的第一手资料。包括对AV公司老板、导演以及女优的采访等。但其实说实话，作者书中的AV世界只是日本成人电影世界的冰山一角而已。这本书要是有什么硬伤的话，那就是文字少相对于大片幅的照片来说，要显得太少了一些。很多地方很有继续深入的必要。但不管怎么样，以一种正确的态度来看待AV，并用文化研究的方法研究它，也算是一个可喜的事情。
《洛丽塔》
这个不用说了吧？
